Фильм «Почему мы ездим на мотоциклах» – история о людях с желанием мечтать, открывать и исследовать. Искать жизнь вне рядовой повседневности и разделять такие моменты вместе с друзьями. Это история о путешествии, а не о пункте назначения.

Алена Заварзина — сноубордистка, призер Олимпийских игр 2014, чемпионка мира. В сентябре 2018 года она заявила о завершении своей карьеры в большом спорте. Хотела ли она уходить именно в этот момент? Наверное, нет, но обстоятельства сделали свое дело: конфликты с руководством, неудачное, по мнению правительства, выступление на Олимпийских Играх 2018. Режиссер и спортсменка пытаются понять, что происходит с человеком в момент и после принятия судьбоносных решений. Возможно, он находится во сне.

Фильм предсказывает очередной конец света. Источником опасности, на этот раз, является самая большая планета солнечной системы - Юпитер. От воздействия которого, во время астрономического явления «парад планет», в структуре Земли возникнет дисбаланс и, в результате, всё живое погибнет к 2000 году.

История молодой американки Джипси Роуз Бланчард, которая с младенчества оказалась во власти гиперопекающей матери-аферистки Ди Ди. Та таскала дочь по врачам, выдумывая различные симптомы и болезни, чтобы девочке выписывали лекарства и делали ненужные операции. Семейство жило на пожертвования, вызывая сочувствие и умиление у всех окружающих, пока однажды Ди Ди не нашли убитой в собственном доме.

Канова — скульптор, который посвятил всю жизнь поиску гармонии и идеального начала в искусстве. Но в то же время он воспевал мир навсегда утраченный: будучи выходцем из Венеции, Антонио Канова в 40 лет пережил падение Венецианской республики и стал последним крупным венецианским мастером. Своим искусством он пытался остановить время, и главной идеей его произведений стала идея красоты, не имеющей начала и конца.

Барби — культурная икона, самая популярная в мире кукла и триггер для дискуссий о феминизме. Создатели куклы разных годов и их современники рассказывают, как придумывался и трансформировался её образ, а также как игрушка влияла на положение реальных женщин в обществе и развитие движения за их права.

Planetary – это документальный фильм, подготовленный совместными усилиями Abramorama, Vimeo и SHFT.com. Философы, писатели, поэты, астронавты, экологи, антропологи, буддистские монахи и многие другие жители Земли, люди совершенно разных профессий рассуждают о том, кто мы, как мы живем, в каких отношениях мы с собой, друг с другом и как это мировоззрение меняет наш общий дом. Удивительные съемки, нетронутые пейзажи и производственные центры, космос из архивов NASA, крупные мегаполисы от Токио до

Легендарная художественно-музыкально-комедийная автобиография великой британской группы Madness.

После возвращения с фронта ветеранов продолжает одолевать ярость. Бойцы уже дома, в США, но мысленно они всё ещё остаются на поле боя. В клинике, специализирующейся на посттравматических стрессовых расстройствах, под названием «Путь домой» врач, сам ветеран вьетнамской войны, помогает молодым парням найти смысл в их страданиях. Путь к выздоровлению занимает несколько лет. Пациенты пытаются примириться с самими собой, своим прошлым, своими семьями.

Фильм, созданный как часть мультимедийного проекта к 100-летию Баухауса, рассказывает о том, как создать доступное жилье, чему можно научиться у фавел, что общего у геометрии и танца. Под колумбийский рэп через истории преподавателей школы, чье наследие оказалось в самом сердце устройства современного мира, разворачивается серьезный разговор о будущем городов и сообществ.

Прогрессивные американские кинематографисты в своём фильме убедительно и страстно свидетельствуют: политика администрации США в Сальвадоре терпит крах. Военные советники и новейшие виды вооружений не в силах спасти прогнивший режим. Программа «умиротворения», унесшая в маленькой центрально-американской стране десятки тысяч жизней, привела к дальнейшему обострению положения во всём регионе. Поражение империализма в этой горячей точке планеты неизбежно. Так было во Вьетнаме, так будет и в

Фильм рассказывает о всемирном кризисе, о котором больше нельзя молчать: машины заполонили нашу планету. Экологическая ситуация стремительно ухудшается. Самым простым и естественным решением было бы заменить автомобиль на велосипед, но для индустрии это будет означать колоссальную потерю прибыли. Поэтому ежегодно корпорации тратят миллионы долларов на рекламные кампании, «оправдывающие» губительное воздействие автомобильной промышленности на климат.

Его красота, талант и обаяние, всегда выделявшие его на съемочной площадке и на сцене театра, позволили актеру органично сыграть множество разноплановых ролей. Мастроянни оставил глубокий след в послевоенном итальянском кино. Поворотным моментом в его карьере стала роль современного антигероя в «Сладкой жизни» - классическом фильме, ставшем олицетворением Италии и итальянцев, положившем начало весьма плодотворному сотрудничеству Мастроянни и Федерико Феллини.

Фильм о совместной работе старейшего финского разработчика инди-игр Хаусмарка и легенды американской аркадной эры Юджина Джарвиса, а также об их трехлетней борьбе за создание духовного преемника одной из самых популярных игр 80-х годов «Robotron».

Картина посвящена путешествию великого скрипача Исаака Стерна в Китай. Музыкант встречается с молодыми музыкантами, посещает репетицию Пекинской Оперы, беседует с музыкантами, играющими на традиционных китайских инструментах, наносит визит в спортивную академию и т.д.

Онорин Муньоль по прозвищу “Мамаша Полковник” защищает женщин и детей от насилия. В Конго, где каждый день происходит более тысячи изнасилований, она действительно стала мамой для многих пострадавших.

Создатели фильма исследуют микромир современной визуальной культуры, приглашая поразмышлять о том, какую роль в нашей повседневной коммуникации играют эти маленькие картинки, знакомые каждому, у кого есть смартфон. Они похожи на детские рисунки, ведут свою родословную от египетских иероглифов и почти справились с задачей создания универсального языка общения, о котором мечтали изобретатели эсперанто.

Умирающий режиссер снимает фильм о своей смерти. Вим Вендерс, его коллега, организует съемочный процесс и монтирует фильм от первого лица. На глазах зрителей Вендерс наблюдает за смертью Николаса Рэя.

Рассказ о жизни и наследии венгерского художника Ласло Мохой-Надя - новатора, одной из крупнейших фигур мирового авангарда первой половины XX века и одного из важнейших представителей фотографии нового видения.